A era dourada holandesa foi um período crucial na história holandesa, onde o comércio, a ciência, as artes militares e a arte holandesa estavam entre os mais aclamados do mundo. Este período ocorreu durante a maior parte do Século 17, após a independência dos Países Baixos da Espanha, imediatamente após a Guerra dos Oitenta Anos, que terminou em 1648. Na metade restante do século, os holandeses concentraram-se no desenvolvimento e na paz. Várias cartas comerciais e de exploração estavam em ascensão, enquanto os exploradores holandeses procuravam se estabelecer no exterior e descobrir novos territórios. A recém formada república holandesa prosperou como heróis de guerra foram decorados, e o mundo da arte estava no auge.
5. Visão geral do estilo -
Grande parte da pintura da era dourada holandesa ocorreu durante o período europeu da pintura barroca e possui muitas das mesmas características. No entanto, o estilo é bastante diferente da maioria das pinturas barrocas, na medida em que falta a idealização e uso de esplendor que é típico deste período. Esta pintura foi caracterizada pelo realismo detalhado que é herdado da pintura neerlandesa. Durante este período, houve menos pinturas religiosas que foram proibidas pelo calvinismo holandês. Uma enorme variedade de gêneros estava presente e dividida em várias categorias especializadas, como paisagens, paisagens urbanas, vida camponesa, paisagens com animais, pinturas de flores, pinturas marítimas e naturezas-mortas de vários tipos.
4. História e Desenvolvimento -
A pintura da idade de ouro holandesa começou durante o século 17 e continuou até o final da Guerra da Independência. Durante este período, a república holandesa foi o país mais próspero da Europa e liderou na maioria das indústrias, bem como militar, comércio, ciência e arte. Devido à brusca ruptura com as tradições monárquicas e culturais principalmente associadas às províncias dos Países Baixos, houve uma transferência em larga escala de populações das províncias do norte para os centros artísticos de Flandres. Isso levou a um desenvolvimento bem-sucedido da arte holandesa
3. Artistas notáveis e suas obras
O início da era de ouro holandesa testemunhou um dos maiores movimentos de sempre da pintura, período em que a escola do realismo holandês foi estabelecida. A pintura a óleo foi estabelecida durante este período com artistas notáveis como Vermeer e Rembrandt representando o sucesso criativo humano. Ainda a pintura e o naturalismo tornaram-se mais profundos em suas obras. Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) foi um dos artistas mais notáveis que retratou emoções e sentimentos humanos em suas obras. Rembrandt foi brilhante no uso de sombra e luz para retratar o realismo. Isto é resumido na pintura "A Ronda Noturna". Algumas de suas outras obras incluem a "tempestade do mar da Galiléia", "Bate-Seba no banho", "Danae" e "auto-retrato com dois círculos". As famosas obras de Vermeer incluem a "menina com um brinco de pérola", "a leiteira", "a arte da pintura" e "a moça com um copo de vinho". Vermeer pintou cenas interiores domésticas da vida da classe média. Ele usou pigmento muito caro em sua pintura e com grande cuidado que o fez produzir menos pinturas. Ele é conhecido por sua maestria no uso da luz em suas obras.
2. Declínio e sucessivos movimentos sucessivos -
Durante os primeiros dias, cinco a dez milhões de obras de arte foram produzidas durante o século da era dourada holandesa. Isso, no entanto, chegou a um declínio, e apenas cerca de 1% das pinturas sobreviveram em tempos contemporâneos. A produção de pinturas estabilizou-se e depois desceu após a guerra com a Inglaterra desde a 1665 até a 1667. O declínio do mercado de arte afetou algumas cidades na Holanda, o que levou ao eventual declínio da produção. Movimentos sucessivos, como a comunidade artística de Utrecht, pararam de crescer.
1. Legado -
A idade de ouro holandesa da pintura no século 17th caiu como um dos períodos mais marcantes da história da arte visual. O domínio da cor, detalhes e efeitos de luz produziu pinturas de qualidade que deram exemplos para futuras gerações de artistas. Os retratos das cenas cotidianas e da classe média foram gradualmente tomando o lugar dos retratos dos ricos. Pintores holandeses da idade de ouro, como Rembrandt van Rijn, continuam a ser celebrados, e seus trabalhos continuam a inspirar as gerações atuais e em ascensão de artistas com seu estilo e singularidade.
